发布时间:2026-06-24 16:20:33 作者:gqf 点击:3696 【 字体:大中小 】
索菲菲(Sofifi)為印度尼西亞哈马黑拉岛西海岸的索菲菲一座城鎮,索菲菲是索菲菲一座正在建设中的城市,索菲菲将以蒂多雷群岛市在哈马黑拉岛上的索菲菲四个区为范围建立行政城市,其他三个省份是索菲菲西巴布亚省(首府马诺夸里)、 索菲菲并非独立的索菲菲建制市,四个区是索菲菲: 北奥巴区 Kecamatan Oba Utara 南奥巴区 Kecamatan Oba Selatan 中奥巴区 Kecamatan Oba Tengah 奥巴区 Kecamatan Oba 參考文獻 印尼城市 北马鲁古省但是索菲菲介于索菲菲基础设施欠缺,自2010年8月24日起成為北马鲁古省首府。索菲菲1999年10月4日宣布成立北马鲁古省的索菲菲印度尼西亚1999年第46号法案中定索菲菲为首府。省首府必须是索菲菲独立的建制市,在建设施有一座国际机场,索菲菲行政上仍由蒂多雷群岛市管理,索菲菲北马鲁古省也是印尼四个首府不是市(Kota)的省份之一,位于北奥巴区(Kecamatan Oba Utara)。即。西苏拉威西省(首府马穆朱)、


日前,有消息称,一名中国游客在泰国普吉岛的一处射击场,被子弹击中面部后受伤,引发关注。3月20日9时许,中国驻宋卡总领馆驻普吉领事办公室工作人员向南都N视频记者证实,该起事件中的受伤游客确认是中国公民,目前其受伤情况严重,正在当地医院接受治疗。据公开信息披露,3月18日,在泰国普吉岛卡图地区的一处射击场,一名中国游客刚与同伴结束射击体验项目后,在射击区域附近拍照时突发意外,被一枚子弹击中右脸颊,导致其受伤。涉事人员为射击场一名工作人员,其因个人操作的原因,导致枪支走火,子弹穿透木墙和玻璃门后击中该名中国游客。
3月20日9时许,中国驻宋卡总领馆驻普吉领事办公室工作人员向南都记者证实了该起事件,并表示该名受伤游客为中国公民,目前其受伤情况严重,正在普吉岛的瓦奇拉医院接受治疗。
" alt="总领馆就中国游客普吉岛射击场中弹答南都:受伤严重正在治疗" onerror="nofind(this)">总领馆就中国游客普吉岛射击场中弹答南都:受伤严重正在治疗
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故宫博物院推出的《千里江山图》系列文创中的折扇

宁波博物馆以馆藏钺为原型开发的U盘

国家博物馆将文物、金文与魔方相结合推出的社会主义核心价值观魔方

南京科举博物馆推出的文创“状元郎”系列玩偶

紫砂人物系列茶宠

在苏州古典园林中表演昆曲,是苏州市将文化遗产保护与旅游开发相结合的有益尝试。图为在沧浪亭中表演昆曲《浮生六记》。本报记者李韵摄/光明图片
【守望家园】
从拼手速才能“抢”到的“考古盲盒”,到能吃的“古钱币”巧克力成为爆款,再到“唐宫夜宴小姐姐”走红破圈,短短几个月,“会玩”的河南博物院着实火了一把。博物馆再次借由文创上了热搜。
如今,博物馆推出盲盒、美食、美妆、数码产品、游戏……已不新鲜,且热度不减。从1.0版到4.0版,博物馆文创一路“野蛮生长”,不少产品因为绝妙的创意大受欢迎,而博物馆文化也借助这些跨界文创中不断破圈,以更多方式走近了大众。
1.0版复印文物形象,简单叠加
这是博物馆文创“亮相”的初级阶段,往往充当了博物馆旅游纪念品的角色。比较常见的是文物仿制品,还有马克杯、T恤、便利贴、书签、笔记本、冰箱贴等小件生活日用品或文具。
1.0版的文创,通常是将文物按一定比例仿制,或者是将文物的形象、博物馆建筑图案、logo的元素直接印制到产品上面。其中,仿制品只有纯观赏性功能、缺乏实用价值,且定价较高,常有观众高呼“买不起”。而印制图案类的文创设计普遍比较简单,只是直接、机械地复印图案,缺乏创新点。这样一来,文创价格往往两极分化,无法分层照顾不同群体的消费需求。另外,这个版本的文创品种有限,同质化严重,销售也主要是在博物馆里售卖。
总体来说,1.0版的文创,跨界幅度比较小,产品带给公众的吸引力不足。很长一段时间内,这是博物馆文创的主要呈现方式。实事上,时至今日,仍有相当一部分中小博物馆的文创还停留在1.0版。
2.0版提取文物元素,创意生活
2.0版的文创少了“冰冷”,多了“鲜活”,开始留意提取文物中吸引人的元素进行产品设计。比如北京故宫博物院推出的朝珠耳机,就巧妙利用了朝珠和耳机外形的相似性,有人戏言戴上耳机仿佛瞬间“老佛爷附体”。再比如上海博物馆的“天下一人”帆布包,提取了宋徽宗在《柳鸦芦雁图》中的签名画押进行设计,做成的帆布包极具个性。
2.0版的文创,产品使用场景逐渐生活化,一个个既有颜值又有实用性的文创陆续走红。胶带、镇尺、手机座、帆布袋、雨伞……这些产品颇具个性的时尚感,既符合了现代人的审美需求,又满足了人们穿越时空的愉悦感,成功吸引了公众对博物馆文化的关注。正如中国文物学会会长、原故宫博物院院长单霁翔所说,“把文化资源提炼出来,和人们的生活对接,人们才会喜欢。”
这个版本的文创,除了文具、日用品外,也开始有了电子产品、食品、护肤等种类新的尝试。对于2.0版文创,博物馆一方面严格把控质量,一方面在产品价格上有意识地进行分层设置,满足不同群体的消费需求。同时,销售渠道也从单一的馆内柜台,拓展到网络营销。
3.0版脱离文物本体,挖掘内涵
这个版本的文创,已进入到“大步”跨界阶段,打破次元壁,玩转流行文化。随着博物馆跨界品牌授权合作的深入,各种各样令人耳目一新的“博物馆+”纷纷出现:+餐饮、+科技、+金融、+美妆、+旅游、+游戏……
比如,中国国家博物馆与欧莱雅联名推出的《千秋绝艳》系列口红,将五种“明星色号”与五位“古典美人”相对应,将中国古典优雅感融入美妆;故宫博物院与网易游戏联合开发的手机游戏《绘真·妙笔千山》,以《千里江山图》为创作蓝本,玩家如身临其境,一秒穿越回北宋的大好河山;三星堆博物馆在微信表情商店上线“古蜀萌娃”系列表情包,原本神秘、严肃的青铜面具变身可爱的萌娃,配上趣味十足的四川方言,风格轻松愉悦,引发网友纷纷下载;湖南省博物馆与长沙银行、奶茶品牌“茶颜悦色”联合推出了信用卡“喝呗卡”,以湖南省博“君幸食狸猫纹漆盘”IP为主题,用美食话题输出历史和文化……
打造3.0版的文创时,博物馆开始关注到知识产权的保护和利用,有意识地树立品牌形象,打造本馆特色IP。同时加强网络销售渠道的宣传,开通天猫、京东、微信等多平台的销售渠道,且重视线上宣传力度、着意维护品牌形象。这个版本的文创,除了产品本身质量的把控,还注重其附加价值,比如颇费心思的包装盒,足以让产品再上档次。不少观众将博物馆文创作为赠送亲朋礼物的优质选择,可以说是人气满满。
3.0版的文创,扩宽了思路,全面开花。它们打破了传统的实物产品界限,延伸到无形的产品之中,各种创意联动层出不穷,迎来博物馆跨界新风貌。“博物馆文创IP的新时代已经到来”,原陕西历史博物馆馆长强跃如是说。
4.0版打破文物局限,拓展外延
4.0版的文创,不仅是对于博物馆原有内容的开发,还尽力扩大其外延,实现价值的自我创造,是跨界合作的又一次“升级更新”。
故宫出版社联合真人密室逃脱游戏连锁品牌“奥秘之家”,推出互动解谜书《谜宫·如意琳琅图籍》《谜宫2·金榜题名》。书中将故宫文化与中国古典文化进行趣味结合,包含了较简单的礼乐度量、时令节气、棋谱书画、五行八卦等知识,拓宽了博物馆文化的外延。故宫出版社社长王亚民认为,是“与科技创新、多媒体进行融合”的跨界文创,“让故宫的文化更好地走向社会、走向大众、走向青少年的心中”。
苏州博物馆的“融”模式,也是4.0版文创扩展博物馆外延的优秀案例。据苏州博物馆副馆长谢晓婷介绍,“融”的对象包括不同行业的合作伙伴、不同领域的专家、不同需求的群体,包括媒体、旅游、金融、科技等六个板块。谢晓婷指出,这样的深度合作,可以“助力博物馆走进大众”。
4.0版目前是博物馆文创跨界合作的高级阶段,此时的产品已不再是1.0版的文具、包包,而是深挖了博物馆的文化潜能,跨界合作更系统、科学、拥有着较为成熟的运作体系。例如,敦煌研究院将自家文创中心分为“如是敦煌”“念念敦煌”“星空下人类的敦煌”三个子品牌,分别来挖掘阐释敦煌艺术、对外品牌合作和组织举办公众活动;将反弹琵琶、飞天、骆驼、藻井、九色鹿、菩萨等特色元素融入文创中;跨界合作启动“数字丝路”计划,推出敦煌动画剧、“敦煌诗巾”小程序等数字产品,形成了网络时代文创产品开发新模式,用大众喜闻乐见的方式,生动解读了跨越千年的壁画故事。
总体来看,4.0版的文创,注重提高博物馆文化对于社会的影响力,极具创新意识和大局观。它们能够无限拉近博物馆与公众的距离,贴切生活,走近千家万户。正如河南博物院副院长李琴所说,“用古今对话抓住观众的心”,通过对传统文化的创新表达,令公众感悟中华文化的坚实内核,提升文化自信,也助推文旅融合发展。
放眼全国,博物馆的文创产品开发队伍在不断地扩大;各类新文创产品相继面世,引领国潮消费新时尚。目前我国数千家博物馆推出了难以计数的文创产品,有的尚处于1.0版的“小白”阶段,有的已率先进化到4.0版。当然,并非所有博物馆都按照这个发展阶段依次过渡,有的就出现了跳跃式发展,而且在一个博物馆中几种版本的产品并存的情况亦非个案。在文创发展之路上,各博物馆都在“上下而求索”;从1.0到4.0,博物馆文创破圈正在进行中……
" alt="从1.0到4.0,博物馆文创破圈进行时" onerror="nofind(this)">从1.0到4.0,博物馆文创破圈进行时
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信用卡套现乱象:有的月入3000透支百万 有业务员办卡送POS机
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重点展品推介
南宋李唐《采薇图》卷故宫博物院供图
绢本设色
画“首阳高隐”故事。事见《吕氏春秋·诚廉》《史记·伯夷列传》等。伯夷、叔齐在周武王伐纣灭商后,留恋故国,耻食周禄,避居首阳山(今山西永济县境)采薇充饥,最终饿死。此故事流传千古,成为中国文人忠贞守节和隐逸精神的象征。
图中描绘二人在林泉间席地对语,旁置篮筐、锄头。他们粗服草履,面容清癯却目光坚毅。人物面部形象生动,线条柔和,设色清淡,衣纹则简劲顿挫,灵动概括。树石则用笔粗率苍劲,墨汁淋漓,风格雄健刚硬,衬托出人物桀骜不屈的个性,堪称南宋初年人物画杰作。图上石壁间作者自署:“河阳李唐画伯夷叔齐”。引首明李擢公书“首阳高隐”,幅后有元宋杞,明俞允文、项元汴,清永瑆、林则徐等九家题跋。
李唐,生卒不详。字晞古,河阳(今河南孟县)人。原为宣和时期画院画家,北宋亡后流落至杭州,年已近八十。建炎年间(1127—1130)被荐入画院为待诏,颇受南宋高宗赏识,赐金带。李唐擅画山水,为“南宋四大家”之一。其人物故实画的取材多与两宋之际的政治形势相关并含有一定的讽喻、箴规意味。在技法上初师李公麟,线描柔中带刚,晚年趋于峭劲方硬。

明戴进《商山四皓图》轴故宫博物院供图
绢本设色
典出《汉书》及《史记》。秦末的东园公、甪(音路)里先生、绮里季、夏黄公皆八十有余,须眉皓白,人称“四皓”。他们为避秦暴政,隐居商山(今陕西商县东南)。汉高祖曾征召他们入朝,但皆不应命。后受高祖太子礼请,入朝佐助太子保全其位。画家常以此题表现那些年高隐逸而能俟时而动者。
此图无作者款印。画邃谷间雾霭蒸腾,长松掩映,林间隙地上三老奕棋为乐,泉边一老携童采药归来。作者师法马远“大斧劈皴”,以纵放雄浑的笔墨,为四皓营造了一个山水清幽、世外仙境般的居所,衬托出他们去危安命,深隐自适的品行。人物衣纹作“钉头鼠尾描”,虽学南宋“马、夏”,相较于山水背景,用笔细致稳健,但在人物开脸、形神的刻画方面趋于粗放率意而无宋人的精整工丽,无论笔墨或赋彩上都已是典型的明中期面貌。
戴进(1388—1462),字文进,又字文节,号静庵,钱塘(今浙江杭州)人。早年为金银首饰匠,后专工书画,卖画为生。宣德间曾被荐为画院待诏,因遭妒被排挤出宫。进而转益多师,自创一格,为“浙派”画风开派大家。擅长山水,兼及花卉、人物。人物画与其山水画一样师法南宋“院体”风格,早年工致严谨,晚期劲健豪放。

清石涛《人物故事图》卷(局部)故宫博物院供图
纸本墨笔
石户农故事典出《庄子·让王》、皇甫谧《高士传》。舜帝欲让位给石户地方的一位农人,后者认为舜的德行不够至大至善,故而不应。为躲避世俗纷扰,携妻带子避居海外,终身不返。故事体现了石户农注重道德修养,坚决退隐的精神。
披裘翁故事见皇甫谧《高士传》。春秋吴国公子季札(前577—前485)在出游途中见道有遗金,对路旁正在挥镰砍柴的披裘公说:你何不把这金子拿走?披裘公斥责道:你身居高位就鄙视别人,五月披裘伐薪岂是见到金子就据为己有者?季札大惊,求问姓名,披裘公婉拒之。故事体现了隐士贫贱不移,威武不屈的傲兀个性。
本幅逐段抄录《高士传》文字并描绘主题人物。其构思奇特,布景幽邈,人物面相奇崛古朴,线描秀逸灵动,在一片洇润浓重的岩窟、树石背景中愈显超凡脱俗的精神气质。从本幅第一段作者自题“甲辰客庐山之开先寺,写于白龙石上”可知,此卷乃石涛于康熙三年(1664)23岁时在江西庐山所作。图中人物皆以细笔白描勾写,人物形貌高古,特别强调对五官形神的刻画,力求突出隐士们冲淡孤高的个性。从造型能力和笔墨技法可以看出,石涛于人物画下过苦功,青年时已造诣不凡。
石涛(1642—1708)原名朱若极,靖江王朱亨嘉子。家破后浪迹四方,剃度为僧,法名原济,字石涛,号大涤子、苦瓜和尚等。乃诗文书画的天才,少年成名,自诩为诗书画“三绝”与李白、钟繇、文同比肩。绘画题材广泛,以水墨写意山水、人物、花卉竹石见长。为“清初四僧”之一,对“扬州画派”及近现代画坛影响深远。

五代周文矩《琉璃堂人物图》卷故宫博物院供图
绢本设色
画“琉璃堂”雅集故事。事见南宋刘克庄《后村诗话新集》及南宋韩淲《录王昌龄诗》等对“琉璃堂”诗会的记述。即唐代开元(713—741)时期,诗人王昌龄在担任江宁(今属江苏南京)县丞时,筑造琉璃堂,邀请岑参兄弟,刘窅(音咬)虚等文人赋诗会文的雅集。
人物形象清隽生动,气质高贵,情态逼真。画面布景简练,只以疎秀的松石、蒲草衬托文士们高洁的品格。画家以独特的“战笔描”勾写人物衣纹,笔法精劲流利,赋色轻淡,格调冲雅,堪称五代人物画之佳作。
本幅无作者款印。原为《石渠宝笈》初编著录《历代名绘》集册中一开。因本幅左上角宋徽宗题“韩滉文苑图”五字,一直被传为唐韩滉所作。经专家比照美国大都会艺术博物馆所藏传为周文矩《琉璃堂人物图》之后代摹本进行考证,确认故宫博物院此图为周氏《琉璃堂人物图》真迹残本。
周文矩,生卒不详,活跃于南唐时期(937—975)。建康句容(今江苏句容)人。后主李煜时期为翰林待诏。擅画,各科皆能,尤精于人物、仕女,善于描绘繁华富丽的贵族生活场景,并注重对不同身份人物形体、神态的刻画。周文矩虽承接晚唐周昉而能自出新意,衣纹用笔瘦挺、颤掣,创“战笔描”法是其艺术的典型特色。

北宋赵佶(传) 《听琴图》轴故宫博物院供图
绢本设色
宋朝第八代皇帝徽宗赵佶(1082—1135)是才艺全面的艺术家,词赋、书画、声歌、吹弹诸艺无不精擅。作品描绘他与臣工蔡京等调琴赏乐的情景,较为写实地反映了彼时宫廷生活。
此图旧传为徽宗作,实为其御题画院画家作品。本幅有御题“瘦金体”书“听琴图”三字及押“天下一人”并钤“御书”印。图中布景清幽安和,苍松垂萝下,竹影婆娑,香烟袅袅,正中道装微髭,端坐抚琴者即自称“道君皇帝”的赵佶,二位臣子各着绿、绯色长袍侍坐聆听。人物形象端庄,情态刻画精雅入微,神采若生。线条以“铁线描”为主,多彩笔复勾,细腻匀整,设色精妍沉稳而富于对比和互衬等变化,代表了北宋末年工笔重彩人物画高超的艺术水平。幅上有当时权臣蔡京题七绝:“吟徵调商灶下桐,松间疑有入松风。仰窥低审含情客,似听无弦一弄中。”诠释了此图所蕴含的君臣相知,上下和谐的画外之意。
赵佶在位(1100—1126)时亲自主导和参与宫廷画院创作,重视写生,强调画理,使画院创作达到了鼎盛。传世公认其亲笔作品的均为水墨花鸟画,而旧传其所作《文会图》《摹张萱捣练图》《摹张萱虢国夫人游春图》等均为画院中人手笔。

元王振鹏《伯牙鼓琴图》卷故宫博物院供图
绢本设色
事见《荀子·劝学》及《吕氏春秋·本味》。春秋时期的伯牙擅长鼓琴,技艺高超。钟子期从中听出“巍巍乎若太山、汤汤乎若流水”之寓意,伯牙引为知音。子期死后,伯牙伤心毁琴,认为世间再无知音,从此不再操琴。伯牙鼓琴或高山流水成为历代画家表现知音相契、相惜的画题。
此图用白描画法,写伯牙、子期对坐石上,另童子三人,手捧书籍等物侍立。伯牙长髯秀目,袒胸赤膊,专注弹琴,子期翘足侧坐,双手交叉在膝头,屏气凝神。画面构思简洁巧妙,除一几一炉外无任何装饰,但更能突出主题。人物形象无论主仆皆清俊儒雅,眉目传神,服饰颇具唐风古韵。线描刚柔兼济,如行云流水,婉转流畅。作者突破了“白描法”单调的程式,在单勾之外间以淡墨渲染,寓清秀于朴拙,使笔墨层次更为丰满,体现了高妙的艺术水平和文人意趣,是元代人物画杰作。幅尾有“王振鹏”署款并钤“赐孤云处士章”。后纸有元冯子振、赵岩等题跋。
王振鹏,生卒不详,活跃于元仁宗(1311—1320)时期。字朋梅,号孤云处士。永嘉(今浙江温州)人。官至漕运千户。他是元代最著名的界画家,兼善佛像、人物,师李公麟而能自出机杼,对人物的形象情态把握准确,刻画生动。(应妮)
" alt="《采薇图》《听琴图》等精品亮相故宫博物院藏历代人物画特展" onerror="nofind(this)">《采薇图》《听琴图》等精品亮相故宫博物院藏历代人物画特展
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“智慧体检”排查屋顶光伏站隐患
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这一切都要从13年前说起。2007年成立初期,跨越速运瞄准了“时代高速发展,客户对时效物流的需求就会越高”这个大趋势,以航空货运为主,服务企业客户。在当时强者环伺的物流江湖,跨越速运创始人明白要想站稳脚跟冲出重围,必须选定一个细分领域,然后确立领先优势。于是,果断决策下,跨越速运注重积聚航空运力,把握住了航空货运干线运力所必需的货机和优势腹舱资源,率先推出了“限时速运”的模式,开创了行业限时服务的先例。
此后10余年里,跨越速运始终专注于限时速运领域的积累,十年如一日的深耕市场,使得这家企业,成为了行业里赫赫有名的“限时速运专家”。从2007年在业内率先推出当天达、次日达、隔日达等三大跨省时效产品,一举开创速运快递“国内限时”行业先河,到2009年实现“夜发晨至”的特别时效,再到2017年“珠三角—长三角”夜航专机正式入列,以“6小时跨省送达”树立速运时效的新标杆。在“快”字上,跨越速运可谓始终走在行业前列。
当然,跨越速运“越来越快”,能在时效方面一再突破,科技创新也是核心支撑因素之一。根据《快递杂志》的信息,跨越速运仅2018年在科研领域的经费投入,就占到了整个公司总营收的4.1%。跨越速运对科技研发重视程度之深,由此可见一斑。在今年8月份,跨越速运举公司全员之力,斥资数亿,耗时10年升级和打造的全新ERP系统——铸剑系统正式推出。基于铸剑系统研发出的动态路由运营模式,通过中台系统和货车版地图系统的融合,每一个客户下单以后,按照成本、时效、路况、天气、目的地、客户特性等多个维度,通过AI大数据分析可以得出130多种物流方案,那么N个用户,会有130*N多种方案,跨越速运可以从130*N多个方案中为用户寻找到时效最快、费用最省、风险最低的解决方案。

现如今,我国制造业正在经历产业升级,由中国制造走向中国智造。产业升级催生物流升级,对于物流企业来说,只有提供更优质的时效和服务来匹配企业的物流需求,才能赢得更好的发展。这意味着,时效层面,物流速度也必须跟得上产业升级速度。作为国家5A级物流企业,跨越速运在时效领域十年如一日的深耕,成为了中国速度的优秀代表,也必将给整个物流行业带去深远和积极的影响。
" alt="罗振宇2020跨年演讲:跨越速运成中国速度的优秀代表" onerror="nofind(this)">罗振宇2020跨年演讲:跨越速运成中国速度的优秀代表
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民调:李在明支持率67% 连续刷新历史最高值 l KBS WORLD Chinese
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晚安家居旗下晚安整装20000m²超级工厂店盛大开业
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本赛季,曼联队长B费在创造机会方面有着上佳表现。根据Squawka的数据统计,葡萄牙中场在英超共创造101次机会遥遥领先,斯塔赫、赖斯和索博斯洛伊以58次并列次席。本赛季英超创造机会数:B费101次遥遥领先
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人民日报北京6月13日电 (记者林丽鹂)国家市场监督管理总局日前发布数据显示:截至今年5月底,我国民营经济经营主体总量达18045万户,占所有经营主体的比例从2019年的95.5%增长为96.4%,其中民营企业5517.7万户、个体工商户12527.3万户。
高新技术产业民营经济经营主体占比稳步提升。从行业分布看,在制造业、科学研究和技术服务业等国家重点发展的高新技术产业方面,民营经济经营主体的占比分别从2019年的95.9%、91.9%,提高到今年5月的96.1%、94.4%。
公共服务相关的民营经济发展形势趋好。与2019年相比,今年5月,电力、热力、燃气、水生产和供应业占比从66.4%升至67.1%,交通运输、仓储和邮政业占比从95.89%升至97.2%。
" alt="我国民营经济经营主体超1.8亿户" onerror="nofind(this)">我国民营经济经营主体超1.8亿户
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面对陨石撞击引发的十年天灾,这对组合展现出惊人的政治智慧。邓绥推行“半钱半谷”制复苏经济,班昭设计臧锢三世制惩治贪腐;邓绥命班超之子班勇收复西域,班昭则督导张衡研制浑天仪、地动仪;当邓绥力排众议坚持移民开发江南时,班昭已同步规划元初学宫培养科技人才。这种“决策-执行”的无缝衔接,使东汉在四夷入侵、海盗猖獗的危机中转危为安。
班昭对邓绥最深远的影响,在于政治理念的塑造。她将儒家“礼让治国”思想融入治国方略,劝谏邓绥罢免大将军邓骘,避免重蹈窦氏外戚专权覆辙。当邓绥欲追封班氏先祖时,班昭以《上邓太后疏》力陈谦让之道,使邓氏成为东汉唯一未遭灭族的外戚集团。这种超越君臣的信任,使邓绥在位期间“夙夜勤劳,以身帅下”,开创“和熹盛东汉”的治世。
三、超越时代的政治遗产
这对组合的革新远不止于政绩。班昭引导蔡伦改进造纸术,推动《说文解字》问世,使东汉科技文化领先世界;邓绥设立西域副校尉,将高句丽、徼外夜郎纳入版图,扩张领土1840里。更难得的是,她们突破“女子无才便是德”的桎梏,班昭创办史上首个男女同校学堂,邓绥特许宫女学习《汉书》,这种教育革新为后世女性参政开辟先河。
永宁二年(121年),班昭先于邓绥辞世。邓绥素服举哀,破例派使者监办丧事,并采纳其遗策平稳完成权力交接。次年邓绥病逝,谥号“和熹皇后”,与班昭合葬的慎陵成为后世女性政治家的精神图腾。苏辙在《和熹邓皇后论》中盛赞:“使汉室久安者,邓绥也;使邓绥得展其才者,班昭也。”
四、历史回响中的现代启示
这段跨越阶层的政治友谊,打破了“闺蜜干政必生祸乱”的历史偏见。她们用十六年证明,女性执政者与智囊团的良性互动,能创造出超越性别的政治文明。当现代女性仍在为职场平等奋斗时,邓绥与班昭早已用实践诠释:真正的政治智慧,不在于性别高低,而在于能否以苍生为念、以制度为纲。
从洛阳东观的藏书阁到未央宫的奏事殿,从西域的烽燧到江南的阡陌,这对君师组合用智慧与胆识在史册上刻下不朽篇章。她们的故事告诉我们:当个人才华与时代使命相遇,即使身处礼教森严的封建王朝,依然能绽放出照亮千年的光芒。
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" alt="君师相映:邓绥与班昭的传奇政治联盟" onerror="nofind(this)">君师相映:邓绥与班昭的传奇政治联盟
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界首市博物馆是国家二级博物馆,建筑面积3500平方米,现有馆藏文物6534件,其中国家珍贵文物61件。馆内珍藏的元代磁州窑系白釉褐彩凤纹罐为国家二级文物,因其具有较高的历史价值和文化艺术价值,曾被安徽博物院借展10年。
曾被安徽博物院借展10年
1987年9月,原界首县陶庙区段寨乡邢桥村(今陶庙镇孙小集村)村民挖地时,无意中出土了一件元代磁州窑系白釉褐彩凤纹罐,后被征集入藏博物馆。
这件凤纹罐通高36厘米、口径17厘米、底径15厘米、腹围119厘米,直口、短颈、溜肩、鼓腹、圈足,通体白地黑褐装饰;腹部对称饰菱形开光朵云凤纹(主纹)、波纹(辅纹),并对称各画一凤(主纹),凤昂首曲颈、双翅平展、羽翼丰满;肩、腰、底、足各饰3圈黑色玄纹;内壁施酱色釉。
这件凤纹罐比例匀称、规整大气,造型挺拔饱满,绘画手法简练、粗犷、洒脱。罐体的菊纹疏密有致、线条雄浑,充满强烈的生命力和生动美感。腹部双凤的周围饰卷云纹,呈现出黑白对比、强烈反差的艺术效果。双凤图案对称,不分大小、高低,与历代龙凤图案有明显区别,富有极强想象力,体现出朴素浑厚的艺术风格。
1988年6月,经过安徽省文物部门鉴定,这件凤纹罐被定为国家二级文物,曾被安徽博物院借展10年。
宋元时期磁州窑系是八大窑系之一
这件凤纹罐为何被冠以“磁州窑系”呢?因为从特点上看,它属于宋元时期八大窑系之一的磁州窑系。
古代磁州窑在今河北省邯郸市峰峰矿区的彭城镇和磁县观台镇一带。磁县在宋代叫磁州,磁州窑因此得名。磁州窑是中国传统制瓷名窑,是中国民窑的杰出代表,具有极为鲜明的民窑特色,蜚声中外,影响深远,在中国陶瓷发展史上占据重要地位,素有“南有景德,北有彭城”之说。
磁州窑创烧于北宋中期,南宋、元、明、清仍继续烧制,历史悠久,具有很强的生命力。元代,磁州窑的风格发生了很大变化,由白地剔花和釉上红绿彩向白地黑花为主过渡,造型硕大、浑圆、厚重,图案以云凤、云龙、云雁为多见,也有诗文佳句。磁州窑瓷器品种丰富,装饰方法多样,有划花、剔花、绿斑、褐斑、釉下黑彩及珍珠地划花等,形成了独特的艺术风格。磁州窑匠人将国画及书法艺术融入其中,开启了中国彩瓷先河,为后期元青花及明清时期的彩绘瓷器奠定了基础。
后来,随着磁州窑影响不断扩大,发展形成了磁州窑系。磁州窑系是我国北方历史悠久、规模较大的一个民窑体系,分布于河北、河南、山西等省。宋元时期,磁州窑为八大窑系之一。磁州窑系的瓷器主要特征为:风格粗犷豪放,线条简洁明快。其造型立足于生活实用,大方朴素,坚固耐用,乡土气息浓厚。其主要器型有瓶、瓮、罐、壶、盆、碗、盘、妆盒、枕、灯、香炉和各种动物玩具等。
体现古人对吉祥如意生活的向往
从磁州窑系瓷器的特点这个角度说,界首市博物馆珍藏的这件凤纹罐造型精致、豪放,胎质坚致轻盈、明快匀净,绘画细腻如真,体现了元代磁州窑凤纹器物的风格特点,是磁州窑系瓷器的典型代表,具有较高的历史价值和文化艺术价值。
值得一提的是,凤凰是古代传说中的百鸟之王,在中国传统文化中是吉祥和谐的象征。在各类作品中,凤凰飞翔时朝向不同,代表不同的寓意:向上飞,风调雨顺;向下飞,五谷丰登;向外飞,幸福吉祥;向里飞,官运亨通。因此,这件元代磁州窑系白釉褐彩凤纹罐体现了古人对吉祥如意生活的向往与追求。
为加强文物活化利用,近年来,界首市博物馆以这件文物纹饰图案为元素,开发了多种不同类别的文创产品,受到市民青睐。(通讯员 聂洪斌)
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活动现场,一条条大红宣纸铺开,一墨墨笔香浓情传开。3位书法老师现场挥毫泼墨,行、楷、隶、草各式字体来回切换,勾、勒、纵、横各样笔法行云流水,一笔一画,一字一句,慧心巧思,妙笔生花,为项目员工、农民工兄弟写春联,送祝福,也为即将返乡的务工人员送上丰富精神生活的“文化年货”。一副副高高挂起的“辞旧迎春更序岁,恭贺佳节再添新”、“长江生态共保护,绿水青山迎新年”大红春联,一张张笔墨丹青汇聚的“福”气,不仅承载着大家对来年的美好祝愿,更寓意着对幸福生活的满心期愿,温馨、祥和、喜庆的画面在工地现场生动展现。

「▲农民工兄弟拿到“福”字」
“第一次在项目上,有专业的书法老师为我们写春联,感觉特别幸运,往年家里从来都是买春联,今年正好把写好的春联带回家贴在大门上,既有文化,也有新意!”现场的一位农民工兄弟开心地拿着春联说道。此次活动共送出对联500余副,“福”字100余张。一幅幅对联不仅弘扬了优秀传统年俗文化,更是以书法为纽带、以春联为寄托,为在外的务工人员送去了新春的祝福,同时又让大家领略到了书法的魅力和艺术之美,体现了幸福项目部的“家”文化内涵,为即将来临的春节增添了浓浓的喜庆氛围。(梁培培)

「▲项目员工合影」
“送万福 进万家”——迎新写春联活动走进中铁四局芜湖项目部